Tanti Affetti

Radio3 ha appena annunciato la scomparsa di Franco Rossi, il violoncello del mitico Quartetto Italiano.
Un grande musicista.

È il titolo della conferenza-concerto che terrò sabato 2 dicembre, alle ore 18, alla Fortezza da Basso di Firenze, nella Sala della Volta, nell'ambito del Festival della Creatività.
Con me il soprano Francesca Tancredi e il pianista Marino Nahon.
Musiche di Monteverdi, Berio, Lennon-Mc Cartney, Maderna e della stessa, indimenticabile Cathy.
Ingresso libero, quindi accorrete numerosi.
Il programma del Festival della Creatività è impressionante.
Ci sono tutti: da Dario Fo a Giovanni Vitali.
Quindi, come ha amabilmente precisato un mio amico, dal Premio Nobel al Premio Ignobel.

Talvolta il pubblico dei concerti può essere insopportabile.
Ieri pomeriggio, in un grande teatro della mia città.
Al mio fianco un’anziana signora.
Apri il programma, chiudi il programma, apri la borsa, chiudi la borsa, sistema il braccialetto, sistema la collana, controlla i manici della borsa, guarda l’orologio...
E poi, da capo: apri il programma, chiudi il programma, apri la borsa, chiudi la borsa...
Il tutto mentre sul palco si esegue la Sonata per violino e pianoforte di Sostakovic, un pezzo bellissimo ma che richiede grande concentrazione anche da parte dell’ascoltatore.
Come se non bastasse, arriva il competente commento di un signore seduto dietro: “Sembra il mio gatto quando ha fame”.
Vi giuro che avrei voluto mettermi a urlare.

Quindici variazioni sul tema della vita: sono il suggestivo filo conduttore del primo cd della Klezmerata Fiorentina, il gruppo specializzato in musica tradizionale ebraica che riunisce strumentisti dell’Orchestra del Maggio Musicale.
Igor Polesitsky al violino, l’anima del complesso, Riccardo Crocilla al clarinetto, Francesco Furlanich all’accordion, Riccardo Donati al contrabbasso sono i quattro moschettieri della Klezmerata.
Il cd è stato registrato dal vivo alla Villa il Poggiale di San Casciano Val di Pesa nel marzo scorso e lo si trova con facilità da Dischi Fenice.
In concerto potremo ascoltarli domenica sera, al Saloncino della Pergola, per gli Amici della Musica.

Update
Serata molto bella. Pubblico numerosissimo, i quattro moschettieri in gran forma, la vocalist Faye Nepon arrivata appositamente dagli Stati Uniti, entusiamo alle stelle.

Prima una bella esecuzione di The rake's progress al Comunale di Bologna, grazie a Daniele Gatti e ad una compagnia di canto di buon livello, omogenea e affiatata (ma con la delusione della regia di Calixto Bieito: "tutto qua?", mi son detto).
Poi la fantastica, ultima rappresentazione di Elias con Seiji Ozawa.
"Una serata storica e commovente", l'ha definita l'amico Silvano.
Non ha torto.
Il piccolo, grande giapponese ha avuto un'accoglienza trionfale.

La giornata inizia bene con la bellissima notizia dell'acquisto del Teatro Niccolini da parte di Mauro Pagliai, mister Polistampa, dinamico editore fiorentino, amante della cultura e di tutto ciò che ruota intorno ad essa.
Conoscendolo, sono sicuro che saprà far risorgere uno dei più antichi teatri della città con un progetto interessante.
Mi auguro soltanto che glielo lascino fare, soprattutto coloro che per decenni non hanno saputo riaprire lo storico Teatro del Cocomero.

Domani a Bologna per l'inaugurazione della Stagione, in diretta su Radio3.
Si annuncia un The rake's progress a luci rosse firmato da Calixto Bieito.
Mi sa che ne vedremo delle belle.
Dirige Daniele Gatti.
Spero solo che lo spettacolo inizi puntuale e non come lo scorso anno con venti e passa minuti di ritardo.

Che meraviglia veder danzare sul podio il Maestro Ozawa.
Senza bacchetta, dirige con tutto il corpo.
L'insieme tra orchestra e palcoscenico è perfetto.
Uno dei più grandi direttori dei nostri tempi.

Padre Georg, ma via!
Lei che è un uomo colto, fine, elegante.
Che ama la musica, che frequenta il Festival di Salisburgo, che conversa amabilmente durante gli intervalli davanti al Festspielhaus con un flut di champagne in mano.
Le pare il caso di scendere in polemica con dei comici?

Esperienza suggestiva, a tratti emozionante: l’antologia Spoon River nel bellissimo Cimitero Monumentale dell’Antella, alle porte di Firenze.
Trentasette attori recitavano le liriche di Edgar Lee Masters per la regia di Riccardo Massai.
Idea originale che ha portato ad un concorso di pubblico eccezionale e a un risultato di forte coinvolgimento emotivo. Il silenzio, la compostezza e l’attenzione degli spettatori ne erano la prova evidente.
Ciò che mi ha colpito di più è stato considerare il Cimitero come luogo della memoria in cui trascorrere del tempo insieme a chi non c’è più. Mi sono sorpreso a passeggiare tra le lapidi con disinvoltura, senza disagio, come invece talvolta mi capita.
Gli attori, dai più bravi ai meno, erano tutti molto compresi.
Con la sola eccezione di Carlo Monni, il quale non ha capito né dove si trovava, né cosa doveva fare: si è esibito come giullare davanti alle telecamere e poi ha letto (male) la sua lirica.